L'autre sans visage : lecture de l'élégie américaine

Résumé du livre

L'Autre sans visage tente un parcours de la poésie élégiaque américaine de Dickinson à Stevens. L'étude porte sur l'articulation entre sujet poétique du deuil et figures de l'Autre dont la mort dessine en creux la place structurale. Elle prend pour point de départ le moment de bifurcation où l'élégie, genre codifié hérité de l'époque puritaine, amorce une dérive modale par laquelle s'inaugure sa modernité. L'Autre disparu s'y fait métaphore d'une énigme, celle de l'inachèvement du deuil, en même temps que s'y noue l'inscription d'une subjectivité poétique arpentant le seuil entre définition modale et générique (au double sens du terme) de l'élégie et qui, à partir de ce lieu a-topique, interroge l'Autre comme figure d'une triple contradiction : compromis d'absolue singularité et de réitérabilité ; code élégiaque appelant à une réécriture américaine du genre ; désir inconscient, enfin, dans son rapport avec l'objet fantasmatique et les traductions et transactions qu'il autorise. Ces tensions se prolongent dans les poétiques modernistes où l'élégie perdure sur un mode conflictuel et polyphonique. L'Autre se défigure alors en Chose extime à la lisière du scriptible, ou en automaton de la répétition pure, vouant le deuil au mélancolique ressassement dans lequel l'écriture court le risque de s'abolir.